Un compás

Ze Španělska až k branám Orientu

Pondělí 16. 07. 2018 | 20.00 Zámek Troja
U Trojského zámku 1, Praha 7

Umělci

Miren Zeberio – barokní housle
Pablo Martin Caminero – kontrabas
Daniel Garay – perkuse

Program

Dimitrie Cantemir (1673–1723)
Bestenigar
 
Mateo Pérez de Albéniz (1755-1831)
Sonata en Re M
 
Aga Riza (?)
Makam Huseyni
Manuscript Cantemir
 
Gaspar Sanz(1640–1710)
Marionas, Canarios
 
Alonso Mudarra (1510–1580)
Pavana-Gallarda
Fantasia X
 
Il Barbarino (17. století)
Quaranta e Saltarello
 
Luis de Narváez (1500–1549)
Romanesca
 
G. Kapsberger (1580–1651)
Colassione
 
Anonymní skladby
ze sefardské, baskické, íránské a řecké tradice
 
 
Koncert s přestávkou.
Předpokládaný konec koncertu ve 22:00.

Anotace

Pro tento koncert festivalu s tématem „Mediterraneo“ je Zámek Troja místem jako stvořeným. Stojí totiž sám u vody, a to podle svého mytického vzoru, který lstí dobyl Odysseus.

 

Pražskou Troju pak na Letních slavnostech staré hudby pravidelně dobývá španělská hudba. I tentokrát sem vprostřed července vtrhne Euskal Barrokensemble v čele s opojnou kytarou Enrika Soliníse. Protože však chtějí svým hudebním tažením letos dosáhnout až branám Orientu, na cestu se s nimi vydá průvodce nejpovolanější: sugestivní hráč na setar, Peršan Kiya Tabassian.

 

V programu Un compás, naplněném hudbou Gaspara Sanze či Alonsa Mudarry, zjistíme, že „compás“ španělsky neznamená jen onen navigační přístroj, ale také základní pomůcky pro orientaci v hudební prostoru, totiž tempo a rytmus.

Koncertní sál

Zámek Troja

U Trojského zámku 1, Praha 7

Zobrazit na mapě

Partneři koncertu

Ve spolupráci s Velvyslanectvím Španělska, Institutem Cervantes v Praze, Acción Cultural Española (AC/E), Etxepare Basque Institute, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte a Galerií hl. m. Prahy

Umělci

Kiya Tabassian

Kiya Tabassian

setar, zpěv

Kiya Tabassian je skladatel a světově proslulý hráč na setar. Na mezinárodní scéně si získal věhlas nejen jako sólista, ale i jako zakladatel a umělecký vedoucí souboru Constantinople. Je známý svou hudební tvorbou překlenující různé kultury, vystupuje po celém světě a podílí se na projektech, které propojují tradice, současnou hudbu a improvizaci.
 
Spolupracoval s předními hudebními tělesy, jako jsou Orchestre symphonique de Montréal, Canadian Broadcasting Corporation a Nouvel Ensemble Moderne, a účastnil se mezinárodního projektu MediMuses věnovaného výzkumu středomořské hudby. Od roku 2009 se datují Tabassianovy společné aktivity s nizozemským komorním souborem Atlas Ensemble a jeho edukativní odnoží Atlas Academy, v rámci nichž se jako interpret a lektor podílí na tvůrčích počinech, které spojují lidovou slovesnost a současnou hudbu.
 
V roce 2015 založil a vedl první rezidenční program world music v Banff Centre for Arts and Creativity. V letech 2017 až 2022 působil jako associate artist na festivalu Rencontres musicales de Conques ve Francii, kde prezentoval jak festivalové programy, tak novou tvorbu s ansámblem Constantinople.
 
Za své hudební dílo obdržel významná mezinárodní ocenění, mimo jiné Juno Award 2024 za nejlepší album klasické hudby (v kategorii menších souborů) a Cenu Anděl 2025 za spolupráci se souborem Cappella Mariana.
 
Kiya Tabassian je také umělecký ředitel Centre des musiciens du monde, které spoluzaložil v Montrealu v roce 2017 jako prostor pro tvůrčí aktivity, setkávání, výměnu a předávání znalostí mezi profesionálními hudebníky a veřejností. Jeho tvorbu již řadu let podporují Conseil des arts de Montréal, Conseil des arts et des lettres du Québec a Canada Council for the Arts.

Enrike Solinís

Enrike Solinís

barokní kytara, lavta, kvinterna, umělecký vedoucí

Enrike Solinís Azpiazu pochází z Bilbaa, kde také začal studovat hru na kytaru a historicky poučenou interpretaci. Ve studiích pokračoval na Escola Superior de Música de Catalunya v Barceloně. Je laureátem řady mezinárodních soutěží a je považován za jednoho z předních kytarových virtuosů své generace.
 
Pravidelně spolupracuje s řadou předních hudebních těles, jako jsou Hespèrion XXI, Le Concert des Nations, La Capella Real de Catalunya, Akademie für Alte Musik Berlin a další. Je zván k účinkování na význačných světových pódiích, z nichž uveďme alespoň Carnegie Hall, Konzerthaus Berlin či Théâtre des Champs-Elysées v Paříži.
 
Enrike Solinís je zakladatelem souboru Euskal Barrokensemble, který se věnuje hudební tradici evropských i amerických kultur. Natočil několik CD – nahrávka s názvem “Elkano” (Alia Vox, 2019) byla nominována na International Music Awards v roce 2020. Jeho nejnovější nahrávkou je CD nazvané “Ars Lachrimae” (Alia Vox, 2022).

Euskal Barrok Ensemble

Euskal Barrok Ensemble

Soubor vznikl z popudu svého uměleckého vedoucího a kytarového virtuosa Enrika Soliníse v roce 2006. Věnuje se hudební tradici evropských, ale i amerických kultur. Unikátní přístup zakladatele souboru spočívá v uvádění pozapomenutých děl s poukazem na bohatost hudebního dědictví. Profil ansámblu tvoří kromě vysoké úrovně interpretačních schopností všech hráčů také rozsah repertoáru (od staré až po populární hudbu), který zahrnuje hudbu z různých zemí a koutů světa.
 
Euskal Barrok Ensemble je pravidelným hostem mezinárodních hudebních festivalů, jako jsou Montreal Baroque Festival, Auditorio Nacional v Madridu, Euskalduna Jauregia v Baskicku, Festival Leo Brouwer v Havaně, Stockholm Early Music Festival a další.
 
Soubor vydal několik CD (Glossa, Alia Vox), na nichž představil například barokní taneční hudbu z jižní Evropy a Turecka, starou hudbu z Baskicka či brazilskou polyfonní hudbu z oblasti Anchieta. CD “Elkano” (Alia Vox, 2019) bylo nominováno na International Music Awards v roce 2020.